Flores Negras: “El tango puede ser una trinchera para decir lo que queremos”

El cuarteto tanguero Flores Negras trae su último trabajo discográfico, “Maldito Tango”, a La Plata: el grupo conformado por Cecilia Bonardi, Laura Esses, Alejandra Cañoni y Laura Hatton, con arreglos de Oscar Laiguera y Diego Vila, acompañadas por Edgardo Acuña en guitarra, se presenta mañana a las 20.30 en el Teatro de Cámara de City Bell, con su repertorio, que conjuga desde las propuestas más tradicionales hasta la música ciudadana de reciente creación.

“En la presentación del disco estaremos cantando mayormente los temas de ‘Maldito Tango’ y algunos temas que sumaremos de Piazzolla y Ferrer. El show tiene distintos climas y transitamos por algunos de la vieja guardia como ‘La Cumparsita’, ‘Olvido’, la milonga ‘Baldosa Floja’, hasta temas contemporáneos, como el ‘Vals Ecológico’ de Hugo Varela. Como siempre cada show es una celebración en la que disfrutamos mucho el hecho de cantar lo que nos gusta y en esta instancia más aún, ya que estaremos compartiendo escenario con el grupo Luna y Fango, un cuarteto de Cámara formado por voz, piano, violín y clarinete que interpreta tangos”, adelanta sobre la presentación mañana Laura Hatton, una de cuatro del grupo conformado en 1996 y que en su último trabajo homenajean a Astor Piazzolla.

- En el disco homenajean a Piazzolla. ¿Qué significa Piazzolla para ustedes?

Cecilia Bonardi: Piazzolla tuvo desde siempre un lugar relevante en nuestro repertorio. Las cuatro sin duda vibramos de una manera especial con su música, seguramente porque nos convoca su sonido contemporáneo y urbano con el que resonamos naturalmente.

Fue también de la mano de su música que viajamos por primera vez a un Festival de tango fuera de la Argentina, en ese caso realizado en la ciudad de Montevideo en 1997. Fuimos convocadas por Laura Escalada de Piazzolla, Presidente entonces de la Fundación Astor Piazzolla, como únicas artistas para interpretar su música en el día dedicado a él dentro del Festival. ¡Un honor enorme para nosotras! Nuestro disco en homenaje a Piazzolla es un proyecto a realizar en este año 2022 con un repertorio enteramente de él, en el que retomaremos algunos temas ya incluidos en otros discos y sumaremos nuevas obras que ya estamos anticipando en nuestras presentaciones.

En el concierto “Flores en la Luna”, que realizaremos en el hermoso Teatro de Cámara de City Bell, la música de Piazzolla sonará con muchísima presencia ya que a su vez Luna y Fango presenta su disco “Astor a la luz de la Luna”.

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- Muchos de los tangos que interpretan vienen de un pasado lejano, ¿Cómo los traen al presente?

Laura Esses: Cuando sos parte del universo del tango no podés omitir las composiciones más antiguas. Interpretar el tango implica, entre otras cosas, honrar a nuestros antepasados, homenajear lo real de nuestra cultura -nos guste o no-. Tenemos un bagaje de melodías y letras maravillosas que no podríamos dejar de lado pues nos pintan de cuerpo y alma y muchas siguen hoy vigentes. Así que el pasado lejano pinta la ciudad y su vida en ella, el afecto, el recuerdo, el deseo, el lunfardo, los detalles que hacen a lo emotivo de lo rioplatense y en el que tantas veces el público extranjero se ve reflejado. En muchos casos le buscamos el lado irónico, pues tomarlo literalmente -por suerte- ya no es socialmente aceptable ni tolerable. Y la experiencia al cantarlo nos demuestra que siempre es útil tener presente el paso de la historia, que no hace falta renunciar al pasado para entender el presente y evolucionar y que al reconocer su aporte y las diferencias con la vida actual nos enriquece notablemente. Nuestros arregladores, Oscar Laiguera y Diego Vila, nos ayudan mucho a que esto suceda y nosotras la pasamos muy bien buscándole la vuelta amorosa y muchas veces con humor, para que no duela tanto el golpe.

- A la vez, interpretan a autores más contemporáneos, ¿por qué esta decisión de no quedarse solo con el cancionero tradicional?

Alejandra Cañoni: Como dice el tango “Chau, no va más”, de los hermanos Expósito, “...Vivir es cambiar, dale paso al progreso que es fatal”. Reflejar , a través de la interpretación de los nuevos tangos los movimientos que vamos haciendo como humanidad es fundamental para que el tango siga vivo. En nuestros conciertos vamos intercalando lo más conocido por la gente con obras musicales que aportan novedades. De ese modo vamos abriendo las fronteras sonoras y literarias para que el camino de lo diferente sea posible. Es un equilibrio que los artistas en sus propuestas sostienen para abrir huellas que posibiliten la renovación.

- El tango está en constante renovación, ¿Cómo explican ustedes, como uno de los grupos de esa vanguardia tanguera, que el género sobreviva y siga teniendo nuevas expresiones?

Cañoni: Se me ocurre pensar tu pregunta como una cuestión absolutamente dialéctica. Es porque el tango está vivo que aparecen nuevas búsquedas y expresiones en él, y a su vez esas expresiones lo renuevan y lo mantienen vivo. En nuestro caso, dentro de la vanguardia tanguera, la renovación tiene esencialmente que ver con este modo diferente de interpretar el tango, cuatro voces femeninas con un sonido por lo tanto muy particular y diferencial con arreglos que suman a esta propuesta novedosa, siempre respetando claramente al género. Otras renovaciones llegan también de la mano de letristas contemporáneos que nos vinculan a tiempos actuales por las temáticas que abordan, sin dejar de mencionar que en los últimos años son muchísimos los artistas muy jóvenes que se acercaron al tango y lo interpretan con una frescura y energía increíble.

- Hablando de la renovación, el tango ha sido señalado por muchos como un género misógino. Siendo ustedes un cuarteto femenino, ¿cómo ven esas letras del pasado? ¿Qué creen que hay que hacer con ese aspecto del tango?

Laura Hatton: Creo que generalizar diciendo que el tango es un género misógino es incorrecto. Los hay también muy románticos, que endiosan a las mujeres. Simplemente es una expresión artística y sociocultural y, como tal, está atravesada por los procesos sociales, políticos de la época en que se gesta. En la primera mitad del siglo veinte el machismo no era un patrimonio exclusivo del tango, estaba incorporado a la sociedad y en todas las clases sociales. Los poetas consagrados eran en su gran mayoría varones, o sea ellos hablaban de nosotras. Todo eso se fue revirtiendo gracias a las luchas que llevaron adelante las mujeres, y hoy podemos decir que el tango también puede ser una trinchera desde la cual podemos decir lo que queremos para ir entrando en la conciencia colectiva para aspirar a una igualdad plena que todavía está lejos de ser. A esta altura, con todos los cambios que se han dado, muchos de esos temas hasta pueden cantarse inclusive irónicamente … ¡y causar el efecto contrario, ser jocosos! Hoy en día hay muchísimas mujeres abordando la composición y textos de nuevos tangos, la producción y muchas otras áreas que hasta hace poco eran dominios de varones exclusivamente. Las veo bien plantadas y con la autoestima alta, porque los hechos están demostrando que las estructuras se están moviendo y que todo va en vía de ser más equitativo. Hay que seguir militando la igualdad.

Flores Negras presentará “Maldito tango”, donde homenajean a Piazzolla