“Pasajes”, un estreno caliente entre seis novedades

Como hace bastante no ocurría, esta semana habrá muchos estrenos: seis en total, y con varias propuestas dedicadas al público adulto. Un panorama refrescante para el cinéfilo, tras casi tres meses de “tanques” de Hollywood para jóvenes copando la cartelera en el marco del receso de verano del hemisferio norte, temporada alta para la taquilla internacional; pero, de todos modos, también habrá tres películas de terror y una de acción, basada en un videojuego, entre las propuestas.

Una de las que llega es la nueva de Ira Sachs, “Pasajes”: el cineasta neoyorquino de 57 años, autor de películas independientes de aguda observación (”El amor es extraño”, “Hombrecitos” ) se vio obligado a crear, como él dice, “una película de intimidad”. “Pasajes”, el noveno largometraje de Sachs, sería su primera película tras la pandemia y ansiaba una cercanía y ternura que habían faltado tanto en la vida como en el cine estadounidense.

“Realmente quería hacer una película cachonda”, dijo Sachs. “Una película que diera placer y tratara sobre el placer. Y parte de ese placer tiene que ver con el sexo, pero también con el placer del cine. El color, la luz, la textura, la piel y los cuerpos. Son todas esas cosas que el cine puede activar de forma diferente a cualquier otra forma de arte”.

“Pasajes” está protagonizada por el celebrado actor alemán Franz Rogowski (“Transit”) en el papel de Tomas, un cineasta afincado en París que se embarca imprudentemente en un romance con una maestra francesa, Agatha (Adèle Exarchapoulos, “La vida de Adèle”), lo que destroza su relación con su marido, Martin (el inglés Ben Whishaw).

“Tuve sexo con una mujer”, le dice Tomás a Martin la mañana después de conocer a Ágatha en un club nocturno. “¿Puedo contártelo, por favor?”. Las instintivas pero imprudentes acciones de Tomas causan estragos en los corazones de los tres. El triángulo se desarrolla con detalle carnoso y emocional, siguiendo sus evoluciones de atracción, amor, sexo, dependencia y exasperación. El deseo y la pasión desempeñan un papel central -muchos dirían que muy realista- en la vida de los personajes y en la trama del drama sexy, desordenado y brutalmente honesto de Sachs.

Para Sachs, “Pasajes” se remonta a una forma de hacer cine más antigua, sobre todo europea. Sachs nació en Memphis, pero considera el cine francés “mis primos, mis tíos y mis tías”. Mientras escribía “Pasajes” vio “Je Tue Il Elle” (1974), de Chantel Akerman, “El inocente” (1976), de Luchino Visconti, y “Taxi zum Klo” (1981), de Frank Ripploh. “Hay que retroceder en el tiempo para recordar lo que se tiene permiso para rodar”, dice Sachs.

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“Vivimos en una cultura reprimida”, añade el director. “No puedes estar totalmente fuera de esa cultura, pero puedes recordarte a ti mismo que hay portales por los que puedes pasar que te llevan a otro lugar”.

MÁS ESTRENOS

Además de “Pasajes”, llega a las salas finalmente “The Quiet Girl”, película del irlandés Colm Bairéad que compitió por el Oscar con “Argentina, 1985” este año.

La película tiene lugar en la Irlanda rural de 1981, y se centra en Cáit, una reservada niña de nueve años que está desatendida por parte de su pobre, disfuncional y demasiado numerosa familia. Se enfrenta en silencio con dificultades en la escuela y en casa, y ha aprendido a pasar desapercibida para cuantos la rodean.

Cuando llega el verano y se acerca la fecha del parto de su madre, Cáit es enviada a vivir con unos parientes lejanos. Sin saber cuándo volverá a casa, se queda en el hogar de unos desconocidos sin más pertenencias que la ropa que lleva puesta. Poco a poco, y gracias a los cuidados de la familia Kinsella, Cáit realiza notables progresos y descubre una nueva forma de vivir. Pero en esta casa donde reina el afecto y no parece haber secretos, ella descubre una dolorosa verdad.

También llegará hoy a las salas otra película de estreno postergado a causa de las vacaciones de verano del Norte: “Beau tiene miedo”, lo nuevo de Ari Aster (cineasta de “Hereditary” y “Midsommar” que juega con los límites del cine de terror), llega a las salas con una excéntrica visión sobre el control, la herencia y la huida: el mundo tal y como lo vive el inolvidable Beau Wassermann, protagonizada por Joaquin Phoenix.

Elemental y psicológico, el tercer largometraje de Aster es una epopeya oscuramente cómica que se siente agudamente contemporánea y, a la vez, tan antigua como el tiempo: una vida descarrilada, puesta bajo el microscopio: la de Beau, un hombre cuyos miedos y paranoias se harán realidad al aventurarse en una épica odisea para llegar a la casa de su controladora madre.

Es una de tres propuestas nuevas de terror para la cartelera local, que también estrena hoy “Toc Toc Toc”, cinta basada en un cuento de Edgar Allan Poe. La película sigue a Peter (Woody Norman), un niño de ocho años que vive atormentado por culpa de los misteriosos golpes provenientes del interior de la pared de su dormitorio. Sus padres, insisten en que sólo están en su imaginación. A medida que el miedo de Peter se intensifica, empieza a creer que sus padres podrían estar escondiendo un terrible y peligroso secreto. ¿Qué hay más aterrador para un niño que dejar de confiar en su familia?

“Queríamos contarles una historia infantil y aterradora. No sangrienta y llena de gore, que fuera inquietante y cruda. Con sus paredes un poco demasiado grandes, sus calabazas demasiado naranjas, sus puertas que chirrían demasiado y su papel pintado demasiado colorido, el mundo del filme no está arraigado en una realidad concreta, sino en un mundo ligeramente retorcido. Un mundo visto a través de los ojos de Peter, su héroe infantil”, destaca Samuel Bodin director de la película que protagonizan también Lizzy Caplan (“Masters of Sex”) y Antony Starr (“The Boys”). “Esta película suena como una canción de cuna disonante y tambaleante. Como una broma de Halloween que salió mal, llena de color y amenaza, donde los padres son tan podridos como el huerto de calabazas detrás de la casa. Es un pequeño cuento retorcido, con una sorpresa malévola en medio. Un pastel de cumpleaños envenenado”.

“Beau tiene miedo”, protagonizada por Joaquin Phoenix

La tercera película de terror que llega a las salas es “Drácula: mar de sangre”. Basada en un escalofriante capítulo de “Drácula”, la novela clásica de Bram Stoker, cuenta la aterradora historia del barco mercante Demeter, encargado de transportar una carga privada de 50 cajas de madera sin marcar, de Carpatia a Londres.

Sucesos extraños ocurren a la tripulación mientras intentan sobrevivir a la travesía oceánica, acechados cada noche por una presencia despiadada a bordo del barco. Cuando el Demeter finalmente llega a las costas de Inglaterra, es un naufragio carbonizado y abandonado. No hay rastro de la tripulación.